近年来，随着《只此青绿》《五星出东方》《孔子》《李白》等舞剧的走红，文物和古代人物题材的舞蹈作品日益增多。近日，中国舞蹈界最高奖、第十三届中国舞蹈“荷花奖”古典舞终评落幕，47个作品中，取材自壁画、出土文物以及古代名画的作品占到近30%，“李清照”“苏东坡”们也扎堆亮相。这不禁让人疑惑：古典舞题材是在盲目跟风，还是只能囿于古代的圈子？古典舞创作可否介入现实，呈现更宽广的天地？

医院是见证生死离别最多的地方，“医院的墙壁聆听了比教堂更多的祷告”，每个病房每天都在上演着各种人情冷暖、悲欢离合。在生与死的搏斗中爱情、友情、亲情复杂交织，展现着人性的光明与阴暗、美好与丑陋，最能引发观众的共鸣。

而是由造型团队专门制作而成。

“大家好，我是青年导演朱志立，我带来的作品叫《阿季》”“我是导演孙睿，我的电影是一部运动剧情片《少年，出发》”“我是张君，我的作品是《最后的港湾》，张律导演是我的监制”……

但也正因为这种重要性，催生出不少乱象。一边是为了营销需要，巧立名目而出的各种“冠军”，比如“国产爱情片观影人次冠军”“内地影史劳动节灾难片票房冠军”“内地影史五一档奇幻片冠军”等等，只要定语够多，每部影片总能找到一个属于自己的冠军。

这些生活的烟火气，更因此成为《长沙夜生活》的情感支点之一。